博物馆展厅格局在很大程度上决定了展览的空间布置方式与效果。国内大多数展厅均为比较规整的方形或长方形，空间与平面均有较大的可调节空间。但许多新建的博物馆，在建筑标新立异的情况下，不得不因建筑自身的“奇形怪状”而损失展陈空间。不规整的空间严重影响了展览陈列的设计和实施，常常令设计人员费神费力。如果在这些特殊空间进行常规布展的话，不但会摆不上多少展品，而且还会因空间与形式之间、形式与内容之间的不协调面带来展览形式的跳脱和展线的凌乱。一般而言，博物馆展厅的空间条件不好，大致分以下几种情况:***，正规展厅中存在一些异形空间，很容易产生设计的剩余部分。第二，非展示空间被改造利用为展厅，但在面积和形状上并不能完全对应常规的展线流布和内容铺开。第三，展厅由旧建筑改造而来，因功能的转换，也存在展览空间条件不足的问题。解决展览空间不利的问题，主要有以下三种方式。

一、对硬件适当改造

将建筑空间结合展览需求进行改造，是一个比较直接的手段。这在一些古旧建筑改造的展馆中比较常见。中国的木构建筑由于存在封闭不严和温湿度无法控制等弊端，对展览制作造成了一定的限制。为了达到文物展出的要求，通常会在内部进行改造，在室内搭建与原建筑不发生接触的独立支撑钢结构，其上铺装天花板、展墙和地面保护，形成盒子式结构，在钢结构与原建筑之间留出足够空间。这样在保护结构的同时也方便布展施工，减少了对展览设计的限制，提高了照明和现代化展览设备使用的灵活性。比如故宫博物院的午门展厅，即采取在建筑内部重新搭建一个独立的玻璃展厅结构，来满足博物馆展厅的要求。在保护古建的前提下，使用玻璃和钢架结构等可逆的现代材料对其进行改造，不仅有助于满足展厅内封闭和温湿度的要求，还反衬了古代建筑之美，体现了古典和现代的融合。

二、通过展览设计提升

将建筑的不利条件化为有利，是好的展览设计的一个重要标准。面对不利的空间条件，在空间设计与展线布局方面都需要采取不同于常规陈列的处理手法,要善于借用各种工具，将空间转化为展项设计的重要元素，将相对压抑的空间与展览内容中的观念表达相结合，形成内容与形式一体化的输出。代表性的手法是在偏狭展厅内运用镜子，用大尺寸的单块玻璃拼合成展墙或天花板，用折射效果削弱空间的封闭感，增强通透性，调动观众的想象力。比如成立于1995年的新加坡华裔馆，坐落于前南洋大学行政楼。馆内两个常设展厅多为小空间。其常设展“何谓华人?”图片展中，在多采用文字与图片为阐释手段之外，还在一个狭长逼仄的走廊空间，将镜子与展示图像对应放置，通过镜子的反射作用，借喻在西方的漫画和电影剧照里，华人被塑造的刻板形象，使不利的展示空间幻化为对展览内容精要的回应。场景也是“盘活”陈列和凸显陈列个性的适宜选择，可以将一些逼仄怪异的展览空间做成商铺、名人工作室、名人居室等复原景观。

三、打造展览新观念

在博物馆众多展陈空间中，对于相对条件不是那么方正、灵活的空间，也要寻找空间的调性，形成展陈的独特格调。一方面，它可以成为以教育为导向的展览空间。比如，首都博物馆的地下一层0展厅(水景庭院)主要由狭长的通道所构成，上方直通天光，并不适合作为文物精品的陈列空间。首都博物馆结合它的空间特点，使这一空间转化为一种信息定位型展览的常设空间，以模型、图片、文字、互动体验等构成展品的主要类别，并将“读城--发现北京四合院之美”等一些青少年社教类型的展览集中放置于此，形塑了展览空间的特性。另一方面，建筑条件不好也可以为博物馆制作灵活多变的小微展览提供空间。一般博物馆的展览空间多集中于500平方米以上，以为充裕的空间能够更有利于实现展览内容的呈现和设计的理想，但其预算费用也相应颇为可观，使展览本身的规范性要求比较高，试错性的容忍度较低。因而，博物馆里存在的这种相对“不规范”的空间，恰恰能够因为其空间零碎、狭小，从而使博物馆能够打开思路。